音樂創作

前陣子 慧君姐來錄音 有些心得把它記錄起來

在配唱的過程中 要注意的點不少 而其中最重要的 
我想就是有沒有把這首歌的情緒給唱進去吧

畢竟 其他如音準 拍子 呼吸點 前後句子有沒有連貫 等
其實都可以用修的 把它給修的完美
但情緒卻是沒有辦法去作修改的....

一首歌的情緒是要 快樂 或是 悲傷 

快樂 是 開心到一跳就跳到月球的那種開心 
     還是 因為小小的滿足 而偷偷暗爽的開心

悲傷 是 悲到不行再悲  一聽到前奏就噴淚的悲歌  
     還是 屬於淡淡的哀傷 表達出一種說不出的遺憾

每首歌都有不同的表達方式 (當然不只開心或悲傷兩種)


而要如何把感情給唱進去 唱到位 每一句 每一字都要細細琢磨

譬如 那一個字的音要收 哪一個字要拉長
哪一句口氣要輕 哪一句要大
拍子唱的準 和慢一點點或快一點點 其實聽起來都有不同的感覺
(前提是不能慢太多或快太多 只有那些微的差距)
或是歌手用那部份來共鳴發聲 
這一句氣音多一點 那一句帶點喉嚨的聲音
亦或是同一句歌詞 第一遍用假音唱 第二遍就用真音唱出來 
讓歌曲作出層次 等等等
都會影響一首歌所表達出來的感覺  

當然 想做哪種感覺 要用哪種方式表達出來    
這就要考驗製作人的功力了 

BTW. 我想配唱和編曲有些觀念是可以互通的
就像前陣子 小P練習編了一首歌 是以鋼琴當大部分的主角
而在情感表達的部份老師給了意見 
就是可以利用輕重音 或是拍子的快慢 來營造出氣氛  
(不用整首歌都是雷同的拍子 稍嫌單調 
可在重點來的時候做些變化 如8BIT 變16BIT等等)
我想道理就是跟配唱是一樣的....